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週次 |
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第1週 |
2/17 |
第一週停課，有意加選者請於第二週上課索取授權碼。補課日期為5/30欣賞國光劇團演出《王熙鳳》。 |
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第2週 |
2/24 |
不進園林，怎知春色如許/
東方古典戲曲之美概論/
從中西方之衣、食、住、行等生活文化、飲食習慣、文字語言、風俗民情、音樂、舞蹈、繪畫、建築、服飾等切入，比較東西表演藝術之異同，並深入淺出剖析東方傳統戲曲之『綜合藝術、程式表演、寫意劇場』之特質。
從《三岔口》中來看戲曲舞台虛實相生/戲曲舞台，寫意、象徵，時空由演員表演出來，不但提供演員的表演空間，更提供觀眾的想像畫面，一齣戲曲的舞台時空營造，是演員與觀眾在劇場中一起完成的。這堂課將欣賞傳統戲曲《三岔口》片段，來看表演藝術，人的藝術，演員表演是觀眾欣賞焦點；觀眾大多熟知劇情，在劇場現場欣賞演員『生旦淨丑』的『唱唸做表』演到精彩亮相處，可隨時叫好或叫倒好，自由互動。 |
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第3週 |
3/03 |
戲曲角色：生、旦、淨、丑/
「行當」，是傳統戲曲表徵戲中人物的程式，依劇中人的性別、性格、年齡、地位等將人物類型化，稱為「行當」。例男性稱「生行」，女性稱「旦行」。早期又稱「腳色」、「部色」，後來才稱為「腳(角)色行當」，通稱為「行當」。這堂課，讓同學從聲音、動作中來玩戲曲角色，扮演行當。
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第4週 |
3/10 |
大伙唱戲曲一〈蘇三起解〉/
唱功是戲曲表演中第一位重要的表現手法，基本要求是字清腔純，節奏準確，以字生腔，以情帶腔。「西皮、二黃」是主要的兩種聲腔。這堂課將教同學如何發聲，並如何行腔轉調地唱戲曲。學習目標是：如何用小嗓唱西皮流水調的＜蘇三起解＞。
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第5週 |
3/17 |
大伙唱戲曲二〈賣水〉/
＜賣水＞表花唱段，是戲曲中須運用手眼身步法配合的表演片段，趣味十足。
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第6週 |
3/24 |
戲曲唸功一/
戲曲界有個講究，就是「千斤白口四兩唱」，白口，就是四功中的唸功。沒有樂器伴奏，全憑演員對聲音的掌握技巧，來展現說得比唱的好聽的功力。這堂課要學三種唸功：方言、京白與韻白之韻白。
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第7週 |
3/31 |
戲曲唸工二/
這堂課習唸數板、京白<潘金蓮與武大郎>
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第8週 |
4/07 |
體驗戲曲做功(一)：
旦角〈蘭花指〉/
課程內容：習作旦角之蘭花指、「山膀、雲手、花梆子、拾錢、開關門、台步、圓場」等身段。並習作戲曲五法之『手、眼、身、步、法』。
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第9週 |
4/14 |
體驗戲曲做功(二)：
生角＜山膀雲手、飛天十三響＞/
京劇基本功講究「精氣神」，這堂課將習作生角基本功動作：如「摘錘、前弓後箭、三緩手托月、趲子、雙飛燕、十三響等」。
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第10週 |
4/21 |
體驗戲曲打功：〈手串子〉/
這堂課將同學體驗如何以自己肢體做工具，彼此徒手對打，或拿舞台槍桿對打，耍皮猴、提槍花等。
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第11週 |
4/28 |
名劇賞析傳統篇：
《王熙鳳大鬧寧國府》/
《紅樓夢》文本流傳數百年，至今已成紅學，其中家族人物恩怨情仇，又屬王熙鳳最為辛辣，《王熙鳳－－大鬧寧國府》，由劇作家陳西汀撰寫，魏海敏主演王熙鳳，本劇結構精練，節奏明快，言語機鋒，是具有現代感的好戲。
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第12週 |
5/05 |
名劇賞析新編篇：
國光劇團之《金鎖記》/
《金鎖記》融合了張愛玲《金鎖記》與《怨女》兩部作品；此劇改編自張愛玲同名小說原著，由藝術總監王安祈與趙雪君聯手編劇，李小平導演，黃文英擔任造型設計，並由台灣第一青衣魏海敏擔綱主演刻薄到令人不寒而慄的曹七巧，創造一位活生生的舞台人物，演出火候精煉深刻，為其超越顛峰代表作品。
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第13週 |
5/12 |
名劇賞析崑劇：青春版《牡丹亭》/
希臘有悲劇，羅馬有喜劇，義大利有歌劇，英國有莎劇，日本有能劇，而我們有何雅樂藝術？這堂課將『穿越時空六百年，與美相遇』，呈現戲曲之母–崑曲代表作《牡丹亭•遊園驚夢》的經典之作。《牡丹亭》是明朝大劇作家湯顯祖的作品，講的是杜麗娘與柳夢梅兩個青年男女之間因夢生情，穿越生死的愛情神話。
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第14週 |
5/19 |
名劇賞析：當代傳奇之《慾望城國》/
當代的創團之作《慾望城國》改編自莎士比亞悲劇《馬克白》將傳統京戲的唱、作、唸、打融入西方經典，並以劇場形式呈現，成功地顛覆了觀眾對京劇既有的認知，締造全新的東方劇場美學。
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第15週 |
5/26 |
簡介淨角臉譜/
淨角，又稱大花臉，臉上畫有五顏六色的臉譜，性格多為粗曠豪邁的男性。因臉部畫有色彩及圖案，用以突顯其性個，故稱「大花臉」或「臉譜」。其中的色彩、線條、圖案，均具象徵性。
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第16週 |
6/02 |
端午節放假 |
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第17週 |
6/09 |
課程總複習/
1.傳統戲曲概論
2.唱念練唱
3.身段習作 |
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第18週 |
6/16 |
期末報告，分享賞析心得 |